Francisco Javier Guerrero: Números consonantes
POESIA / 11 enero, 2018

Último poemario de Francisco Javier Guerrero, un poeta cordobés (reciente ganador del Premio Ciudad de Badajoz de Poesía) que construye una sólida obra lírica. JUAN GAITÁN Hay un lazo íntimo, firme, fraternal y eterno entre la música y las matemáticas. Sir James Jeans, un físico, astrónomo y matemático británico, en su obra Science and Music señala que «toda la naturaleza consiste en armonía que brota de números». En esa idea ya estaban los pitagóricos de la Grecia antigua. Ellos fueron los primeros investigadores de la expresión de las escalas musicales en términos de proporcionalidad. Dos mil quinientos años después, a casi nadie le queda duda de que la matemática es una de las bases de la música, y que su relación es evidente en las afinaciones, escala de notas, ritmo y tiempo. De otra parte, música y literatura conforman una de las más antiguas y provechosas colaboraciones. La relación entre ambas es simbiótica y tan evidente que no es preciso detenerse en ella lo más mínimo. Y, con esos parámetros, no era difícil concluir que si A es hermano de B, y B es hermano de C, A y C también son hermanos. Para comprobarlo, vayamos hasta uno de nuestros…

El antihéroe de la infancia
MARCAPÁGINAS , POESIA / 16 abril, 2016

GUILLERMO BUSUTIL Es Jesús Aguado un poeta fugitivo, incansable viajero por el interior de los silencios, las emboscadas de los adjetivos y las huellas con las que marcan territorios los verbos. Una voz en permanente metamorfosis a la que no le gusta echar raíces en ningún libro, y cuya brillante cualidad es hacer levitar el lenguaje sobre el peso de sus significados, consiguiendo que cada palabra tenga la levedad del aire, las ondas del agua, la profundidad de la noche, sea cual sea la emoción que aborde y desnude. Es siempre preciso y existencial su lenguaje trazado como un pie de paso en la arena húmeda donde se ahonda y se desvanece pero permanece el recuerdo de su huella en fuga.  Es Jesús Aguado un poeta de auto ficciones, un yo investido de personaje que transforma en ofrendas lo cotidiano y sus cosas: un cubo de playa, un billar, un cómic de Astérix, una aceituna, un tejado, una gamba, unos caramelos de menta, en su malabarismo de encontrar en cada gesto un símbolo, el sedimento de una verdad atrapada por el anzuelo del tiempo y la necesidad de la catarsis. Una metáfora con la que este poeta nos anuda a…

Poesía y las perspectivas del desastre
POESIA / 17 junio, 2015

JUAN GAITÁN ¿Puede la poesía ahondar en la crisis? Francisco Javier Guerrero responde a esta pregunta con un lirismo que invita a la relectura en Anatomía del tornado. La crisis, todas las crisis, tienen un fondo poético, materia lírica que casi siempre se queda por desarrollar, quizás porque la necesidad primaria sea la supervivencia y, luego, solo nos queden fuerzas para la convalecencia. Pero hay poetas que se atreven a entrar en el asunto, a desentrañarlo desde la clave que ofrece la poesía, una clave que proporciona perspectivas nunca contempladas y quizás imprescindibles. Algo así ocurre con Anatomía del tornado, del poeta y narrador cordobés Francisco Javier Guerrero. Anatomía del tornado es un libro que requerirá del lector un esfuerzo, una complicidad, una aportación más allá que la de la complacencia. El poeta no lo pone fácil, pero no es misión del poeta ponerlo fácil, sino señalar, abrir ventanas por las que entre una luz nunca antes vista. Si no es así, quizás sea cualquier otra cosa, pero nunca poesía. Por eso Anatomía del tornado es un libro que necesita más de una lectura. Está tan colmado de lirismo que resulta imposible atraparlo por completo de una sola vez. Dividido…

José Infante ante el espejo de la desilusión
POESIA / 3 octubre, 2014

ALFONSO VÁZQUEZ El malagueño José Infante obtiene el XXVIII premio de poesía Ciudad de Zaragoza por su desgarradora La libertad del desengaño. La libertad del desengaño, del poeta, periodista y académico de Bellas Artes San Telmo José Infante (Málaga, 1946) recibió por unanimidad en septiembre del año pasado el XXVIII premio de Poesía Ciudad de Zaragoza. La bonita y sencilla edición de Olifante casa muy bien con esta colección de diez poemas íntimos, encabezados por unos versos de Luis Cernuda que marcan todo el tono de la obra y de quien también incluye estos: «Caí en lo negro, en el mundo insaciable». Porque desengaño y caída en la negrura es lo que flota en estos versos a flor de piel, en los que el personaje poético hace un repaso sin tapujos de su existencia, afrontando asuntos tan universales como el paso del tiempo, la irrupción de la vejez, la enfermedad de los seres queridos, la soledad o la nostalgia. Y lo hace con una elegancia y desgarro a partes iguales, como podemos apreciar ya en su primer y arrebatador poema Cuerpo extraño: «¿Cuál es en realidad el cuerpo que me alberga?/ El deteriorado y viejo o el que yace dentro de él, /aún…

Las noches y versos de Joaquín Cestino
POESIA / 3 enero, 2014

ALFONSO VÁZQUEZ Es un mito que la expresión literaria sólo surja entre quienes estudian carreras de Humanidades. Por poner dos ejemplos de España, ahí tenemos a Juan Benet, ingeniero de Caminos y al psiquiatra Luis Martín Santos. No debe sorprender por tanto que el malagueño Joaquín Cestino, doctor ingeniero, tenga a sus espaldas una carrera literaria tan variada, en la que no faltan relatos, libros de fotografías, de aforismos, artículos periodísticos, semblanzas del pasado ni tampoco poesía. En las siempre cuidadas manos de Campos Elíseos Ediciones acaba de publicar un libro de poemas con el musical título de Noches Transfiguradas y un completo prólogo de Eduardo Sáenz de Verona. Se trata de 15 poemas, 15 noches en las que, como el poema de Richard Dehmel, Noche transfigurada, en el que Arnold Shönberg se inspiró para crear su magnético sexteto de cuerda, se aprecian la atracción pero también el desasosiego que despierta la noche, repleta de imágenes muy variadas y evocaciones amorosas, en ocasiones fugaces apariciones del ser amado o anhelado en contextos imposibles, como ese viaje en metro en Noche de Domingo en Madrid: «Oh Dios, sus bellos ojos/ dicen tal vez lo que su voz no puede/ mientras que…

Moleskine Baudelaire
MARCAPÁGINAS / 6 noviembre, 2013

GUILLERMO BUSUTIL ERA FÁCIL IMAGINÁRSELO. Baudelaire sentado en un café frente a Tullerías, en Montmartre, en la rue Blance, en cualquier calle de París donde el tránsito de la vida pudiese ser el relámpago de un poema, el destello de un dibujo, el aroma de una mujer con la que soñar, la metáfora de una huida dentro de la ciudad que se disfraza y se desnuda cada día. Era fácil imaginárselo. Sobrio y airado el rostro con sombras nocturnas no destiladas del todo, ebrio y a contraluz en una taberna o en la soledad de su casa, volcado en cualquier caso en las páginas de esa moleskine que lleva en el bolsillo todo escritor, todo poeta, el flaneur que intuye un aforismo entre el anonimato d ella gente. Una moleskine llena de flores malditas y tan maldita como la leyenda del propio autor. Es suficiente con saber que su editor Polulet-Malassis la encuadernó con elegancia, que años más tarde la reeditó Euène Creépt, que mucho después llegó a manos de Gaston Gallimard que no pudo evitar imprimir trecientos ejemplares que también se perdieron. ¿Un cuaderno que quema?, ¿una moleskine que huye de su autor y de sus admiradores?, ¿qué misterio…

La poesía de Herbert: Del lodo y lo sublime
POESIA / 12 septiembre, 2013

LUCAS MARTÍN Lumen publica por primera vez en español la poesía completa de uno de los autores más representativos de la segunda mitad del siglo XX europeo; el poeta polaco, de especial predicamento en Estados Unidos, desafía a los lectores en castellano desde su título de referencia de culto. Y lo hace con su voz vibrante y melancólica, profundamente divertida De todos los achuchones y desgarros que dividen a la intelligentzia poética desde que al género le dio por viajar en taxi y humedecerse los labios hasta convertirse en un asunto menor –casi en un subproducto churretoso del monólogo y del ingenio de garrafa, todo hay que decirlo–, pocas verdades parecen tan potencialmente universales como que la escritura de Zbigniew Herbert está capacitada para gustarle al conjunto, entendiendo por éste a sirios y troyanos, heterodoxos, academicistas, carcas, plumíferos e, incluso, lectores que, como a casi todos en esta vida, no les interesa nada la poesía. Herbert, sin pretenderlo, está estilísticamente situado en el lugar que satisface a diestro y siniestro y, además, era una buena persona, tanto que daban ganas de darle un abrazo y, por supuesto, también el Nobel. Aunque en su caso, al igual que con mi predilecto Tranströmer,…

Naturaleza, vida y mundo interior en ‘Puerta del mundo’
POESIA / 27 enero, 2013

ALFONSO VÁZQUEZ Se inicia esta nueva obra poética de Francisco Morales Lomas, Puerta del mundo, de Ediciones en Huida, con unos versos de Ángel González: «La esperanza es el quicio de una puerta que se abre». Y por ella se asoma el poeta para ofrecernos unos versos melancólicos y, al mismo tiempo, caleodoscópicos, como ese mundo ancho y ajeno que vislumbra. Y esa mirada nos deja gratas sorpresas, hermosas imágenes poéticas, la mayoría de ellas relacionadas con la Naturaleza, que tantas reflexiones arranca al autor. Y así, mientras amanece, «se abre el mundo, y los pájaros sostienen con su canto fervorosas claridades»; al evocar ese machadiano cielo azul de la infancia podemos leer: «Y soy nube en el aire cálido de la tarde,/la mies que ondea y danza su eterna sinfonía/ de olorosa tierra que ha vencido al tiempo/ y sus desgastes». O al plasmar el mundo en otoño: «Tiempo que doran bosques despojados,/vástagos del dolor y sus traiciones». Pero esta Puerta del mundo, viaje interior, esconde en sus versos contemplativos una innegable desengaño por ese mundo construido en la infancia «una especie de cuento infantil que contaron fingidores longevos y madres sensitivas», marcado por el contraste con el mundo descarnado…

La compostura lírica de Houellebecq
POESIA / 13 diciembre, 2012

LUCAS MARTÍN A finales de septiembre, frente a un auditorio lleno, de visita en Barcelona, Michel Houellebecq se jactó de ser más importante para la historia de la literatura que el mismísimo Borges, lo que justificó en que su estilo, al contrario que el del argentino, resulta fácil de imitar. La frase contiene un sentido especular bastante amplio, especialmente si se advierte el afán de Houellebecq, sobre todo, en sus horas más apáticas, por imitarse a sí mismo, o mejor dicho, a su mejor caligrafía de polemista y misántropo. Un ropaje, que, sin embargo, no le acompaña en España, donde la capacidad de generar controversia de un escritor es generalmente reducida. Aquí a casi nadie le interesa lo que digan, especialmente si es extranjero, lo que hace que Houellebecq no resulte ni siquiera un personaje desagradable, sino más bien una especie de Gainsbourg con más mala leche y poco fuelle para la vida en general. Después del recorrido de su última novela, El mapa y el territorio, el escritor regresa a las librerías con la primera edición completa de su poesía, apenas conocida por los lectores españoles, a excepción de volúmenes deslavazados y sin continuidad. A Houllebecq, el traje de…

El ciclo ‘Poesía en el Palacio’ arranca este jueves la temporada con la lectura de la palestina Nathalie Handal
Sin categoría / 27 septiembre, 2012

EUROPAPRESS El ciclo ‘Poesía en el Palacio’, que se celebra en el Hotel Hospes Palacio de los Patos de Granada, arranca este jueves la nueva temporada con la lectura de poemas de la palestina Nathalie Handal (1969), en un acto que dará comienzo a las 20,00 horas, media hora antes de lo habitual en esta ocasión. Después de la lectura, como viene siendo habitual, la poeta invitada firmará ejemplares de su obra más reciente, Las horas suspendidas, publicada por primera vez en España por Valparaíso Ediciones. Handal es oriunda de Belen, Palestina, y ha vivido en Europa, Estados Unidos, el Caribe, América Latina y el mundo árabe. “Una figura renacentista”, según la ha descrito el ganador del premio Pulitzer Yusef Kumunyakaa, quien afirma que “esta voz cosmopolita pertenece a la familia humana, y se deleita al cruzar las fronteras necesarias”. Su más reciente libro ‘Poet in Andalucía’ constituye una recreación única de una trayectoria inversa a la del poeta español Federico García Lorca en Poeta en Nueva York. De la obra de Handal ha celebrado Alice Walker que se trata de “poemas profundos e importantes, un triste canto de añoranza y determinación”. Entre sus libros recientes se encuentran la antología…